宫崎骏回来了。

这已经是他第七次隐退复出了。

早在1922年，法国影评家埃利·福尔就曾满含感情的预言：

“终有一天动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次……会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力。一种视觉交响乐，较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。”

八十年后，世界动画界最接近埃利·福尔梦想的，首推宫崎骏。

宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，如果没有他，日本的动画事业会大大的逊色。

他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。

>>>1<<<
七度隐退七度复出
人们却永远期待他的作品

宫崎骏第六次宣布退出是在2014年获得奥斯卡终身成就奖之后，他一副“老朽真的做不动了，剩余时间必须颐养天年了”的凛然，但是他那颗对动画永不磨灭的追随之心，却像个不服管教的怪兽般始终纠缠着他，也成了他一再对影迷食言的“幕后推手”。

这不，最近吉卜力工作室官网就正式宣布：宫崎骏撤销四年前的隐退宣言，开始新长篇动画制作。

宫崎骏说过，做动画是一个源自对痛苦，震撼与激情的体验。每做一部作品，都要呕心沥血拼劲尽全力，每一部作品完成后，他都会感觉身心俱疲。也正因如此，他才会不断生出隐退之心。

他这样隐退又复出的次数，在电影界无人能及。而与之成强烈对比的是，影迷们对他热情不减的期待。

他的动画陪伴了几代人的童年，而他动画里那些温暖的画面，以及勇敢独立的信念，也影响了几代人的成长。

所以，当这位76岁高龄的老人宣布再度出山的时候，全世界的粉丝都为之振臂欢呼，仿佛这位老爷子即将为我们呈现的，不仅是一部新的电影，而是一部时光机器，能够带领我们穿梭到过去，回归到那个纯真无忧的童年。

>>>2<<<
从小愤恨战争
因父亲的工作跟战争有关感到愧疚

宫崎骏于1941年1月5日生于东京，在四兄弟中排行第二。他们家原本住在东京都文京区，后来在二战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。

他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以在战争后期物质匮乏中也能保持温饱有余的生活，但这并不代表宫崎骏就很快乐。

正因为父亲是为兵工厂服务，小时候的宫崎骏就认为父亲的工作与战争有关，而他又亲眼目睹过战争给人们生活带来的灾难和混乱。

因此，基于对战争的愤恨，他对父亲的工作有很深的成见。他甚至因此感到愧疚，觉得父亲是在参与破坏和平。

这个内心的情结，直到他开始动画创作之后才体现出来，几部颇具代表作的电影：天空之城，幽灵公主，红猪都有鲜明的反战立场，就连“哈尔的移动城堡”里的火魔卡西法都说：

“我最讨厌战争中火药的火了，他们身上根本没有礼貌两个字。”

这实则是宫崎骏内心的诉求。

>>>3<<<
父母缺位
让宫崎骏爱上独自在大自然里尽情冒险

另一个诉求，是宫崎骏成长过程中，父母角色的缺位。

童年里，父亲忙于工作，而母亲却被肺结核纠缠住院了9年之久，这让宫崎骏很少能得到父母的陪伴，他记得有一次自己含泪向母亲索抱时，却被母亲断然拒绝了。

这份拒绝或许是母亲怕将疾病传染给他而进行的保护，但对宫崎骏来说却成了童年里最大的伤害。

他说从那开始，他再也不向母亲撒娇了，但这份压抑使他逐渐形成了孤僻和内向的性格。

也正因为和父母的疏远，让宫崎骏找到了自己独特的生活方式，就是去家附近不远处的树林里玩耍，他日后电影里的冒险精神，以及对大自然的热爱都来自于童年里的那一片美丽的树林。

大自然的陪伴取代了父母的陪伴，而那些青的草，绿的树，清澈的湖水，洁白的云朵，成了滋养宫崎骏成长最好的养分。因此，也让宫崎骏对天地和环境都有了比常人更多的悲悯和敬畏之心。

这些在他很多的电影中都呈现了。最为突出的是“龙猫”，那里面的小月和小梅与宫崎骏的经历非常相似，他们都是跟随父亲搬迁到一个新的环境，而母亲又长期卧病在医院里。

无法获得父母陪伴的他们，只得独自去大自然中找生存的乐趣。正如佛家说的，万物都有灵。那如水墨画般美好的绿地和山野，像一片蕴含着巨大宝藏的圣地，让小月和小美的童年充满了新奇和刺激。

当然，在宫崎骏的童年里，虽然存在着对父亲工作的排斥以及被母亲拒绝的创伤，但是也有着另一个对他影响终身的有利因素，就是自己在家里的排位。

宫崎骏一共有四兄弟，而自己屈居老二，在日本的传统观念里，老大是必须继承父亲事业或者家族企业的，而宫崎骏正因为自己老二的身份而不被这个观念约束，才得以在长大以后自由的选择了喜爱的动画行业。

>>>4<<<
宫崎骏心中的女性
永远独立勇敢又乐于助人

宫崎骏的代表作非常多，我最喜欢的两部是“龙猫”以及“哈尔的移动城堡”。

“龙猫”是宫崎骏1988年的作品，内容并不复杂，但是影响力却留存至今。这里面包含了宫崎骏式作品的很多代表性元素。

其一是以女性为主题。

宫崎骏似乎对女性角色极其青睐，几乎每部片子都给了女性更多的展现空间，年少的女孩独立勇敢，又乐于助人。而成熟的女性则为首领，女王，族长等等具有显赫的身份和地位。

这些与西方动画人物的设置截然相反，西方更崇尚于以男性形象来成为英雄的代名词。而宫崎骏执着又独特的人物设置，或许与他早期自身经历有关。

首先是他母亲形象的影响，宫崎骏的母亲虽然很少和他在一起，但是他母亲刚毅坚强的性格特点却在宫崎骏的心里烙了印。

另外，宫崎骏是在高中时，通过一部叫“白蛇传”的动画片来引出自己动画的梦想的，而白蛇传里面正是浓重的描绘了女性智慧和勇气兼备的完美形象。

其二是冒险。

“龙猫”里的姐妹跟随父亲一起来到一个陌生的乡村，母亲生病住院，父亲伏案工作也无暇顾及两个女儿。因此两个孩子就只能自己去田间撒野，去山林里探险，开启了他们小小年纪的冒险之旅。

宫崎骏在创造这部电影的时候曾说，他小时候也听长辈提起过有精灵的事情。因此，他就在影片当中特设了一个煤煤虫的精灵。

这样黑乎乎毫无美感的小东西，若放在现代社会孩子们的面前，一定会遭到鄙夷和厌弃，在父母的不断教育下，孩子们一定会将这些东西归作丑陋和肮脏的代名词，抑或是传播疾病的重要生物来源。

可是小月的父亲以及邻居都默认了这些精灵的存在，这就给孩子们的探险提供了极大的鼓励。他们也因此对环境和大自然不设防，从而收获了他们在森林里与龙猫相遇的奇幻之旅。

我最佩服的是小梅，这个刚刚5岁的孩子，在每日姐姐去上学之后，她独自一人来到森林里，去探秘，去嬉戏，将森林里所有的绿树和花草都当成了伙伴，而她这样对大自然的喜爱，也迎来了这片森林的热烈回应和无私馈赠。那憨厚得如同超萌软枕头般的龙猫就是其中之一。

这与我们现代生活在钢筋水泥丛林里的孩子有着强烈的对比，前者在自然中奔走，被绿树和花草环绕，与动物嬉戏和追逐，滋养出健康而勇敢的生命活力。

而后者，虽然是时代发展的获利者，与各种信息保持互动和共振，却也如同走进了科技无形的牢笼里，思想和精神都被封锁和囚禁。

因此，我们只能在心里供养一只龙猫，来幻想自己徜徉在大自然里，与龙猫呼吸着同样纯净的空气。

>>>5<<<
愿你成一个发光体
辐射和温暖了每一个人

第二部给我影响深远的电影是“哈尔的移动城堡”。

这是一个自卑女孩逆袭成自信独立，勇敢坚强的女神的故事。

苏菲在经营父亲帽子店的时候，因为有母亲和妹妹做对比，总觉得自己太平庸而自卑。某日当她被荒地女巫施了魔法以后，她瞬间变成了一个满脸皱纹的干枯老人。

原本以为她会歇斯底里的暴怒，或者怨天尤人的抽泣，令人意外的是，苏菲不仅没有要死要活的挣扎，反而像灵魂涅槃一般，淡定而且勇敢。

她鼓励自己说：没事的，你精神挺好的，只是需要离开这里。

她拿着置之死地而后生的勇气独自去了中折谷。完全不理会路人对于前方有“魔鬼”的规劝。

她的善良和仗义在路上就散发出光辉，从解救那个叫菜头的稻草人开始，她就不停的走在救赎他人以及自救的路上。

到达了哈尔的城堡内才发现，这简直是个废品堆积站，哪里配得上城堡这个称呼。

在心理学中，房子或者城堡都是一个人内心的隐射，哈尔外表刚强内心其实脆弱不堪。而城堡内的人，都心存绝望，彼此都不信任。

他们身上都有很深的受害者烙印，却从未有过自救以及助人的想法。

宫崎骏说过：不管你曾经被伤害得有多深，总会有一个人的出现，让你原谅之前生活对你所有的刁难。

在这部电影里，哈尔，火魔，以及稻草人菜头，甚至是被称为魔头的荒地女巫，其实都是受害者，没有谁是自己选择冷漠和邪恶。

而苏菲的出现，却改变了这一切。她从鼓励和赞美火魔开始，去逐一关注身边所有人。

她的爱和勇气成了一个发光体，辐射和温暖了每一个人，包括那个曾经对她施展魔法的荒地女巫。

>>>6<<<
他用尽一生，七次复出
只想告诉你爱与和平的意义

当爱和勇气在宇宙中不断循环，我们的世界就会变得更加美好。这或许是宫崎骏倾其一生要做好电影的最大原因。

一个好的电影人，首先是一个信念的传播者，而宫崎骏通过无数部作品，不断的向我们输入爱与和谐，独立与勇气，和平与美好的信念。

如今已近耄耋的他，仍然要力克身体的病痛而复出，为下一部好的作品继续奋斗至少三年，这不能不说是信念的驱使。

他曾在电影“幽灵公主”里说：

到不了的地方都叫做远方，回不去的世界都叫做家乡，我一直向往的却是比远方更远的地方。

永远走在路上，不断在传播爱和勇气的力量的宫崎骏，值得我们用一生去追随和期待。